Concert dans l’église de Sent | LA RÉSURRECTION DE GEORGE FRIDERIC HAENDEL

Andrea Zogg – intérim
Marco Schädler – musique

Un musicien, un musicien, quelques accessoires et instruments. Le « Messie » de Haendel, l’une des œuvres les plus connues de la littérature musicale, rencontre la nouvelle de Stefan Zweig « George Friedrich Handel’s Resurrection ». Un grand moment!
Les billets de concert peuvent être achetés directement à la billetterie. Celui-ci est ouvert 45 minutes avant le début du concert. Il n’y a pas de pré-venteL’histoire

Stefan Zweig et George Friedrich Haendel se rencontrent dans un monde fictif. Zweig raconte l’histoire de Haendel sur sa double résurrection et Haendel est une fois de plus pris dans la frénésie des 23 jours au cours desquels il a composé le « Messie ».

Le 13 avril 1737, le serviteur de Haendel trouva son maître gisant immobile sur le sol. Il appelle immédiatement son médecin personnel, qui diagnostique un accident vasculaire cérébral. George Friedrich Haendel vit sans force pendant quatre mois. La moitié droite de son corps est paralysée. Il ne peut pas bouger une touche du piano avec sa main droite, ni parler.

Les médecins l’envoient à Aix-la-Chapelle, où des sources chaudes sont censées l’aider à récupérer plus rapidement. Haendel reste dans l’eau chaude neuf heures par jour, à la grande horreur des médecins, car son cœur ne serait pas capable de supporter plus de trois heures. Haendel, qui est complètement rétabli, doit faire face à quelques coups du destin à Londres.

Le 21 août 1741, Haendel rentra chez lui et trouva une lettre sur son bureau. C’est une commande pour un oratorio. Il ouvre la page de titre : – « Le Messie ». Il lit les premières lignes, et Haendel peut entendre la musique dans sa tête. Comme dans une frénésie, il compose – après 23 jours, le travail est terminé. Haendel se sent à nouveau plein d’énergie, il est ressuscité.

Quelques mois plus tard, deux hommes frappent à sa porte. Ils demandent à Haendel de jouer son « Messie » pour la première fois à Dublin et lui offrent beaucoup d’argent. Haendel refuse, il ne veut pas d’argent, parce que cette pièce doit être dédiée aux malades et aux prisonniers, puisqu’il est lui-même sorti de la maladie et de la prison de sa dépression.

« Le Messie », l’une des œuvres les plus connues de la littérature musicale, rencontre la nouvelle « La résurrection de George Friedrich Haendel », le mot et le son entrent dans une combinaison fructueuse.



La mise en scène

Un acteur et un musicien, notes d’Andrea Zogg

« Dès mon plus jeune âge, en tant que séminariste, j’ai chanté le Messie dans une chorale pour la première fois. Lorsque l’orchestre a accompagné l’Alléluia trois jours avant la représentation, j’ai expérimenté la force de cette œuvre de première main. Je considère comme une heureuse coïncidence que Stefan Zweig ait réussi avec son texte à la fois à faire allusion au pouvoir qui réside dans le Messie de Haendel et à montrer la lutte de l’acte de création lui-même. Cette soirée, c’est aussi deux expériences d’écoute à différents niveaux, l’une dans le mot et l’autre dans la musique. En tant qu’acteur solo sur scène, mon métier reste le mot. La seconde : Avec le musicien, la profession de musicien/chant doit être rendue tangible.

Le texte et l’œuvre musicale sont arrangés pour la scène. En tant qu’acteur, je me vois comme un troisième élément qui aspire à sa propre forme de conception par rapport aux deux œuvres.

En termes de contenu et de mise en scène, l’accent est également mis sur l’aspect d’un nouveau départ artistique. Haendel trouve à nouveau son inspiration en traversant l’expérience de la dépression la plus profonde. Phoenix de ses cendres. Zweig en tant que compositeur de mots, et donc dans sa propre connaissance des processus créatifs, aide le spectateur à expérimenter l’acte de composition sonore à travers son texte.

Pour cette soirée, les créations de mots de Zweig et les créations sonores de Haendel vont de pair à travers la pièce, ou côte à côte. Ces niveaux sont mutuellement bénéfiques.

Le style narratif unique de Stefan Zweig

Avec son extraordinaire capacité à se mettre complètement dans une époque, une situation ou un personnage, Stefan Zweig réussit à mettre le lecteur au cœur de l’action. Avec beaucoup d’empathie, Zweig décrit avec euphorie Haendel comme un compositeur pur-sang qui assiste finalement au miracle de cette période créative extraordinaire. Dans cette nouvelle, Haendel se remet du « Messie » et perçoit l’oratorio comme sa résurrection. Dès la première représentation, il a fait don des recettes à ceux qui étaient dans le besoin en prison, à des hôpitaux ou à des orphelins, parce qu’il sentait que le « Messie » était un don de Dieu à lui-même.



Les performances

Pas de lecture, pas de concert. Ce que nous voulons réaliser n’est pas une simple reproduction. Ce que nous avons développé ici est notre propre création à partir du texte des matériaux et de la musique. Il se nourrit de l’expression subjective de l’acteur et du musicien, qui est toujours impliqué dans les événements scéniques en parallèle. Un musicien, un musicien, quelques accessoires et instruments. Nous jouons sur toutes les scènes, du Zimmertheater à la scène du théâtre de la grande ville.

Performances depuis 2018, une sélection

Theater Ticino Wädenswil, Kellerbühne St.Gallen, Kantonsbibliothek Chur, Auch Theater Zürich, Klibühni – Das Theater Chur, Fabriggli Buchs , Chesa Planta Samedan , Trin Ringel, Hegenheim Theatre de la Fabrique, Braunwald Bsinti, Stock Zürich , Langenthal Stadttheater , Flims Flimsfestival



Les contributeurs

Andrea Zogg *née en 1957 à Tamins GR. Après des engagements théâtraux à Bâle, Berne, Berlin, Brême, Coire, Dortmund, Francfort, Hambourg, Hanovre, Vienne et Zurich, Andrea Zogg s’est fait connaître dans les années 90 avec son rôle du commissaire Carlucci dans la série « Tatort ». En 2011, il a été nominé pour le Prix du cinéma suisse pour son rôle principal dans le film « Sennentuntschi ». En plus de ses rôles au cinéma et à la télévision, il a participé à la production cinématographique primée au niveau international « Reise der Hoffnung », Oscar du meilleur film étranger, « Der Nebelläufer » Max Ophüls Preis et « Das Fräulein » Léopard d’or de Locarno. La même année, il reçoit le prix de la culture de la ville de Coire. À l’été 2014, Andrea Zogg a été vu sur le Ballenberg dans « Via Mala » dans le rôle de Jonas Lauretz et depuis janvier 2015, il joue aux côtés de Beat Schlatter dans la comédie « Polizeiruf 117 » en tournée dans toute la Suisse. En 2016, il a joué son père Knie dans « Katharina Knie » au Theater St. Gallen et au Schauspielhaus Zürich, on peut le voir dans « Dogville ». En 2016, il a mis en scène son premier opéra à l’Opera Viva « Guglielmo Tell » et la même année, Andrea Zogg a reçu le Prix Walo du meilleur acteur. Dans le film « Schellenursli », il peut être vu comme un prêtre. Il est marié à la cinéaste et auteure Eva Roselt, ensemble ils ont célébré leur première au printemps 2017 avec la pièce « Spirit Us », le théâtre de migration « Global Players ». Andrea Zogg dirige actuellement « Wildschütz » au Gartenoper Langenthal et « Carmen » à l’Opera Viva d’Obersaxen.

Marco Schädler *1964 vit à Triesenberg. Il a étudié la musique (matières principales: composition, piano, théorie) au Landeskonservatorium Feldkirch et à la Musikhochschule Basel. Études complémentaires à la Jazzschule St. Gallen, Markus Jans à Bâle et avec Tom McDermott à la Nouvelle-Orléans. Marco Schädler travaille comme compositeur indépendant depuis 1988. Au cours de cette activité, il y avait toujours des rencontres avec des artistes de premier plan. Premières mondiales, par exemple, par l’Orchestre de chambre du Deutsche Oper Berlin au Deutsche Oper, par les « Virtuosi di Praga » à Prague, par le « Quatuor Amati » et par le « Ripieno Orchestra » de Kejia Xiong en Chine, etc. Compositeur de diverses musiques de théâtre, telles que « Midsummer Night’s Dreamer » pour le Theater des Kind à Linz (2015), A et « Schneewittchen » pour le Theater Mumpitz à Nuremberg (2015), D.
Collaboration avec la réalisatrice italienne Firenza Guidi, avec l’auteure viennoise Barbara Frischmuth etc. Collaboration avec des réalisateurs tels que Henry Mason, A, Ingo Ospelt, FL,CH, Eveline Ratering, CH; Nikolaus Büchel, D; Sabine Wöllgens, D; Johannes Rausch, A; Brigitte Walk, A, Manfred Ferrari, CH, René Schnoz, CH.
Récemment de plus en plus actif en tant que musicien de théâtre, par exemple « Novecento » « Souvenir », « Settembrini », « Funambu walker », collaboration avec Andrea Zogg, Jaap Achterberg, Jürg Kienberger, Nikolaus Schmid.



Les informations succinctes

Concept/Idée : Andrea Zogg

Scénario: Stefan Zweig

Avec : Andrea Zogg, par intérim; Marco Schädler, Musique

Collaboration artistique : Eva Roselt

Durée : 70 minutes sans entracte

Technique : par arrangement

Contact & Réservation : VERON Management GmbH, Pascale Véron,
pascale(at)veron-management.ch
www.veron-management.ch/

Tél. portable +41 78 805 42 27

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